Santo Domingo.- La Fundación de la Villa de Santo Domingo llevará a cabo el proyecto “Música Antigua en la Villa”, con la visión de marcar una diferencia en el futuro de la ejecución de música antigua en la República Dominicana, a beneficio de músicos dominicanos y de la Ciudad Colonial de Santo Domingo.
La presentación se llevó a cabo en las instalaciones del Hotel Billini, donde se dieron cita invitados especiales, directores, amigos de la fundación, así como también los principales ejecutivos patrocinadores del proyecto educativo.
Los invitados pudieron disfrutar y deleitarse del toque de cada uno los instrumentos que el proyecto trae “Música Antigua en la Villa, laúd, tiorba y guitarra barroca. La tarde culmino con una interpretación magistral de la afamada soprano Josefien Stoppelenburg.
Durante la presentación del proyecto se anunció que los beneficiarios serán miembros de Koribe y su directora Nadia Nicola al igual que guitarristas de nivel avanzado y estudiantes del profesor Rubén González del Conservatorio Nacional de Música. Los músicos que deseen aprender más sobre la ejecución de música antigua podrán participar como oyentes en las clases magistrales.
“Este programa de especialización en voz de Música Antigua está brindándole a Koribe una oportunidad muy excepcional y sin precedentes”, explicó Nadia Nicola, directora de KORIBE
El programa de “Música Antigua en la Villa” también contará con videos educativos, una charla recital y un concierto grabado el cual será transmitido por YouTube Premiere para el público en general.
El propósito de este proyecto es apoyar a líderes musicales de la República Dominicana y
fortalecer a instituciones dedicadas a la formación de músicos en el país. A través de las actividades de “Música Antigua en la Villa”, la fundación desea empoderar a jóvenes y profesionales con conocimientos, destrezas en instrumentos como la voz, el laúd y la tiorba y la guitarra barroca.
Estos tres últimos instrumentos son los primeros en llegar al país, donde permanecerán para que
los estudiantes continúen su aprendizaje y maestría.
El profesor Rubén González manifestó que “El programa de especialización de música antigua
ha llegado en un momento muy oportuno y alentador para los estudiantes e incluso para los profesores, ya que en las instituciones donde se imparte música en el país no existe esta línea
del conocimiento.”
Las clases magistrales estarán a cargo de dos especialistas en música antigua: la soprano Josefien Stoppelenburg y el laudista y guitarrista Cameron Welke.
Es la visión de la Fundación de la Villa de Santo Domingo sembrar una semilla, para que surja
una generación de músicos locales, pioneros especializados en el estilo de ejecución de música antigua. Estos músicos locales podrán interpretar música de la época del descubrimiento y la edificación de la Ciudad Colonial, amenizando sus bellos espacios para el deleite de residentes y visitantes. Al beneficiar las instituciones y negocios de la Ciudad Colonial, la Fundación también estará contribuyendo a la economía naranja de la zona.
El director artístico de la Fundación de la Villa de Santo Domingo, John Thomas Dodson, nos
invita a que “…imaginemos una Ciudad Colonial cuya rica historia cobra nueva vida sonora gracias
a músicos dominicanos, interpretando obras de la época de la construcción de la Ciudad Primada de América, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.”
¡La magia está en la Ciudad Colonial, Primada de América!
PROGRAMA DE ESPECIALIZACIÓN EN MÚSICA ANTIGUA
Instrumentos de música antigua llegarán al país
La Fundación de la Villa de Santo Domingo ha adquirido instrumentos del estilo de la época del Renacimiento y el Barroco para este proyecto. Estos son el laúd renacentista, instrumento de cuerdas que viajó desde el cercano oriente con los moros desde el imperio Otomano a través del norte de África, hasta el sur de España. La tiorba, también llamada coloquialmente como la jirafa por tener un mástil muy largo, es un instrumento musical de cuerda pulsada, parecido al laúd, pero de caja más grande. La tiorba servirá de acompañamiento para coros y conjuntos musicales. Por último, la guitarra barroca, de construcción más ligera y pequeña que una guitarra convencional, la cual tiene nueve cuerdas.
Duración del proyecto
El programa de Música Antigua se estará llevando a cabo de forma virtual y presencial desde finales de abril hasta junio de 2022. Este programa comprende sesiones de clases magistrales en línea, charla-recital, clases magistrales presenciales, videos educativos en sitios históricos y la premiere de un concierto grabado, el cual será transmitido por YouTube Premiere para el público en general.
Alianzas
Para alcanzar los objetivos para esta primera etapa, la Fundación ha realizado alianzas con el Conservatorio Nacional de Música, Ensamble de guitarras ETHOS y Koribe, coro de cámara del Ministerio de Cultura.
Patrocinadores
El proyecto se hace posible gracias al patrocinio de Banco Popular, Fundación Propagas, Fundación León, Universal, Billini Hotel y cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura y el Conservatorio Nacional de Música.
Artistas invitados
ARTISTAS INTERNACIONALES
Josefien Stoppelenburg, Soprano
Josefien Stoppelenburg es un músico extraordinario y una maestra de canto del más alto nivel.
Elogiada por sus melismas deslumbrantes y calificada como «una cantante asombrosa» por el Chicago Tribune, la soprano holandesa Josefien Stoppelenburg ha actuado como solista en Europa, Estados Unidos, Asia, América del Sur y los Emiratos Árabes. Actualmente se presenta por todo Estados Unidos como especialista en Música Barroca y como cantante de concierto.
Josefien ha impartido clases magistrales de canto sobre música barroca en el Conservatorio de Música de Cincinnati y en las universidades de Indiana y Colorado, y la Universidad Estatal de Illinois. Ha sido ganadora del Premio Oratorio de Chicago y el segundo premio en la Competencia American Opera de Premio.
Cameron Welke, Laúd, Tiorba, Guitarra Barroca
Cameron comenzó su vida musical como violinista clásico y guitarrista de rock y jazz. Tiene una licenciatura en interpretación de guitarra clásica de la Universidad de Belmont, donde estudió con Francis Perry y John Pell, y una maestría en interpretación histórica en laúd y tiorba del Conservatorio Peabody, donde estudió con Richard Stone. Actualmente enseña laúd en Grinnell College.
Se ha presentado con las siguientes organizaciones: Washington Bach Consort, Tempesta di Mare, Aston Magna Festival, Baltimore Choral Arts, Early Music City, Handel Choir of Baltimore, Baltimore Baroque Band y Peabody Renaissance Ensemble.
ARTISTAS LOCALES
Koribe
Coro de cámara del Ministerio de Cultura de la Republica Dominicana, representa, con orgullo y pasión, la práctica coral en la República Dominicana.
Este coro, integrado por 20 músicos, empezó su trabajo en 2013 y a través de sus presentaciones ha venido ganando la simpatía y preferencia del público. Su repertorio integra obras de diversos géneros y estilos, dedicando un especial interés a la música dominicana, caribeña y de Latinoamérica. Busca hacer gala de la brillantez sonora de la cultura dominicana, la riqueza de sus lenguajes y el amplio colorido de sus estampas costumbristas y folclóricas.
La agrupación ha estado trabajando en los últimos años por su especialización en la interpretación de música antigua, abordando este repertorio en entrenamientos y presentaciones al público.
Nadia Nicola, Directora Koribe
Fundadora y directora musical de Koribe, coro de cámara del Ministerio de Cultura de la República Dominicana. Es también fundadora de Vocal Studio, centro de enseñanza del arte coral y educación musical.
Nadia ha sido productora musical de discografía Koribe y directora vocal y coral de Producciones escénicas y Teatro Musical, Compañía Nacional de Teatro y Compañía Moderna, entre otras.
Como directora coral ha sido galardonada en diferentes oportunidades.
Rubén González, Guitarrista
En la actualidad es profesor del Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo, la Escuela Internacional
de Música Contemporánea de la Universidad Pedro Henrique Ureña UNPHU y la Escuela Elemental de Música
Elila Mena y Director de la Academia de Música “Ethos”.
Rubén es el Director General del Concurso Nacional y Festival Internacional Ethos de Guitarra de Santo Domingo.
Se ha presentado exitosamente y ha ejecutado conciertos como solista en importantes salas y teatros de varios
países del mundo.
Ha sido laureado en importantes concursos nacionales e internacionales. Fue incluido en la Antología de la
Música del compositor Leo Brouwer, recopilada en 10 volúmenes, la cual fue premiada por la importancia de
la misma. También grabó un disco con la Orquesta Filarmónica de Varsovia bajo el auspicio del sello disquero
MMC Recordings de Boston. Es miembro de la UNEAC.
